How Does a Performance Taste – and Where Does It Really Make Itself Felt?
- Dramaturgiutbildningen vid Lunds universitet
Måste teaterkritik alltid handla om att positionera sig och formulera en tydlig åsikt? Måste en recension uttryckas med ord? Hur kan kritik användas för att öka engagemang och delaktighet hos barn och unga? Och vilka oväntade uttryck uppstår när scenkonstnärer, unga publikmedlemmar och kritiker möts?
I detta nordiska samtal möts tre ledande röster inom forskning och kritik: Anette Therese Pettersen (NO) – kritiker och forskare med särskilt fokus på barn- och ungdomsteater; Pernille Welent Sörensen (DK) – forskare med inriktning på barnkultur och estetiska lärprocesser, samt Duška Radosavljević (UK/SE) – internationellt verksam forskare, dramaturg och kritiker.
Tillsammans utforskar de teaterkritikens nya former och uttryck: hur barn och unga kan bjudas in som medskapare i kritiken – och hur kritiken i sin tur kan användas kreativt i skolan, på scenerna och i de nya offentligheter som växer fram, i bloggosfären och andra digitala forum. Samtalet tar avstamp i Anette Therese Pettersens nyutkomna avhandling om kreativ kritik inom ramen för Den kulturelle skolesekken (DKS); Pernille Welent Sörensens forskning om barn och ungas estetiska och samskapande processer, samt Duška Radosavljevićs forskning om teaterkritikens förändrade villkor i en digitaliserad samtid.
Samtalsledare: Kristina Lindquist (Dagens Nyheter).
OBS: Samtalsspråket är engelska.